Trazos por el doctorado.

Seguimos celebrando los 50 años de la proclamación de Santa Teresa de Jesús como “Doctora de la Iglesia”, nos alegra compartir esta fiesta especial con amigxs muy cercanos y queridos.  Agradecemos a Lobo Panzaverde por su increíble tira, sobre el doctorado de la Santa y por su tiempo para esta entrevista.

¿Quién es la mujer detrás de Lobo Panzaverde?

L: Una mujer afortunada, alguien que puede ejercer el cómic y la ilustración, una mujer que se halla en constante búsqueda de libertad y que siempre busca aprender algo nuevo. Es curioso, porque cuando las personas leen el apodo de “Lobo Panzaverde”, siempre piensan en que hay un hombre detrás de esas tiras, pero ¡sorpresa! Es “Loba”. Y eso le da un giro a la tuerca.

¿Cómo fueron tus comienzos en el ámbito de la ilustración?

L: Siempre he dibujado: en el reverso de las libretas, en papeles sobrantes… es algo que hago desde muy pequeña, incluso tenía un proyecto de cómic desde los dieciséis años, pero al cruzarse la universidad y el “pensar en mi futuro”, no volví a tocar el tema y lo dejé “botado”. Después, me di cuenta de que dibujar, plasmar ideas y que éstas contaran historias era algo que me hacía feliz, y fue cuando por causalidades del destino, en 2014 hice público el proyecto de Lobo Panzaverde como una serie de viñetas “slice of life” (recuentos de vida) y que de él se desprendieron más cómics e ideas. Yo aún cursaba mi carrera, Lenguas Modernas en Español, cuando dibujé a ese peculiar personaje. En realidad, he aprendido sobre la marcha el tema de ilustración y cómics, y gracias a las redes, amigxs que estudiaron artes visuales, YouTube, plataformas como Udemy, SVS Learning y muchas más, he podido ser autodidacta y no cerrarme la puerta al “no se puede” o “no tengo carrera”. En ese sentido es por lo que me considero más que afortunada.

¿Ha habido algún trabajo que consideres especialmente importante en tu trayectoria hasta ahora y que significan para ti tus ilustraciones?

L: A su modo, todos son importantes, pero tal vez el que más alcance me ha dado y me ha llevado a conocer más personas del mundo de la ilustración y el literario, ha sido “Engaños Descoloridos”, que es una historia amena y humorística sobre la vida y obra de Sor Juana Inés de la Cruz. A muchas personas les quedó un trauma por estudiar a la Décima Musa en la escuela (y los libros de la SEP no ayudan mucho en eso), pero al descubrir a Juanita, como yo le digo a la Sor Juana de mi historieta, sienten que quizás su poesía no era solamente un laberinto extraño. También me ha permitido ir a varios lugares y hablar en diversos foros: a finales del 2019 pude formar parte de un seminario de Sor Juana en la UAQ en la Facultad de Filosofía y en enero de este año (antes de que nos tocara cuarentena), estuve en la UAM-I y fueron algunos lectores del cómic a saludarme y a comprar algunos artículos de “Juanita”.

Mis ilustraciones son una extensión de mí: son una voz tal vez más ruidosa que la mía, un poco más divertida quizás. Y más que unos “hijos”, son una especie de colaboradores de mi vida. Nos complementamos: yo armo la historia y las ilustraciones la cuentan.

Háblanos de tu proceso creativo, ¿Cómo es un día a día en tu trabajo?, ¿Cuáles son tus referentes, lo que te inspira o te influye?

L: Decía el buen Víctor Hugo que “la inspiración no visita de buena gana al perezoso”, y aunque existan chispazos de genialidad o de eso que llamamos inspiración, en realidad es un trabajo constante de leer, escribir, fallar, repetir. Es como una disciplina. Mi proceso creativo es caótico pero constante. Me gusta leer y oír de todo un poco porque todo nos enseña, desde lo que queremos hacer hasta lo que deseamos evitar.

En cuanto a mis referentes, hubo dos personajes que me dieron ese impulso a documentar historias (y no sólo escribir porque sí), que fueron Mike DiMartino y Bryan Konietzko, creadores de una serie llamada “Avatar: The Last Airbender” y que pese a ser una serie para “niños” que vi siendo muy joven, trata temas crudos como la guerra y el genocidio sin dejar de lado la aventura, la acción y el humor. Bien dicen que hacer un tema peliagudo algo digerible es complicado, y ellos lo lograron. Sobre viñetas y cómics, me inspiraron Alejandra Gámez (The Mountain With Teeth), Tania Camacho (Jours de Papier) porque marcaron los primeros pasos del cómic corto en esta era de redes sociales, así como RIUS y TRINO, porque creo que todos los mexicanos crecimos al menos con un cómic o libro de alguno de ellos dos.

¿Has sentido que tu camino como artista ha sido más complicado o diferente por el hecho de ser mujer?, si es así, ¿cómo has afrontado esto?

L: A la fecha, no he tenido un camino tan complicado en el tema artístico. Gracias a la lucha de muchas mujeres, he podido caminar de una manera más libre esta senda. Hace poco leía un artículo que mencionaba que las mujeres hemos tomado la batuta de estos campos en México, lo cual es un gran avance. Hay cientos de ellas, incluso hace poco la autora VirusVisal hizo un listado de “Comiqueras mexicanas” donde aparezco a la par de mis antecesoras y de muchos talentos nuevos que van abriéndose paso en estas áreas.

¿Qué importancia ha tenido el feminismo en tu vida?, ¿y en tu arte?

L: Ha sido muy importante para reconocerme como persona, como ser social, como mujer en varios aspectos y para deconstruir y reaprender la vida misma. Como autora y artista, veo que los tiempos cambian y con ello la manera en que contamos la realidad y en dónde ponemos nuestros enfoques, así como la representación. Esto va de la mano con la pregunta anterior, gracias al feminismo tengo una voz y un espacio en dónde hablar. Claro, aún falta mucho por hacer en todos los ámbitos, pero ya hay un camino andado gracias a quienes se han atrevido a luchar bajo estos ideales. En mi arte, me ha ayudado a encontrar esa parte del reconectar con la niña interior y preguntarle qué quiero plasmar, y me dice: algo que me represente. En muchas de mis historias hay más mujeres y me han preguntado: ¿Por qué? Y yo sólo digo: ¿Por qué no? 

Tienes un famoso cómic dedicado a Sor Juana y no es la primera vez que haces a Teresa, ¿qué te atrae de ellas?, ¿crees que pueden decirle algo a las mujeres de hoy?

L: Engaños Descoloridos, así es. Ya tiene dos temporadas (“Urbi et Orbi”, “Inundación Castálida”) y tendrá una tercera (“Fama”). Entre la primera y la segunda hubo un intermedio donde dibujé la historia de Santa Teresa, una mujer inspiradora y fascinante como nuestra Décima Musa. Para mí, Sor Juana Inés de la Cruz y Santa Teresa son mujeres transgresoras y atemporales, han trascendido su época y, aunque a Teresa la he conocido ya de adulta, considero que ambas fueron una suerte de vanguardia para el pensamiento y, en sus tiempos, cuestionaron cosas que siempre habían sido “de una sola manera. Considero que las dos nos enseñan, hasta la fecha, el valor del pensamiento y del crecimiento desde lo interno y lo espiritual hacia lo externo, así como la curiosidad. También, nos enseñan de la transgresión y, es donde he visto personas en conflicto: ¿Cómo alguien de un rubro como la Iglesia puede ser revolucionario? A veces requieres vivir en el medio para reconocer qué es lo que quisieras cambiar en él. Y de igual forma, nos muestran algo que se ha desvirtuado un poco hoy en día: la espiritualidad y conocimiento como una forma de autorreconocimiento. No me refiero sólo al ámbito católico, puede ser cualquier religión o camino intrapersonal.

Así como en esas películas comentadas por el director, Invítanos a disfrutar de esta tira dedicada a Teresa, cuéntanos algo al respecto.

L: En estas viñetas se narra un evento sin precedentes: el nombramiento de Santa Teresa como Doctora de la Iglesia. El estilo que se puede ver es como de aquellos libros antiguos de oración. No es que fuera la primera mujer de la Iglesia en ser ilustre, porque había muchas como ella… la cuestión fue darles visibilidad. Y es algo que aún falta. En las ilustraciones, intenté colocar pasajes o ideas de cómo pudo ser su vida. Mis dos favoritas son en la segunda página, donde sale montada en un burrito fundando las órdenes en España y hablando con San Juan de la Cruz. También sale una imagen de ella hablando con sus compañeras y con un padre Jesuita. Me recordó un poco a la serie de Santa Teresa que hizo la televisión española y que hablaba con diferentes personalidades y le decían que sus visiones y experiencias eran, más bien, producto del diablo. En la última página, se ve a Santa Teresa como esta abanderada de la transgresión, ¿y quiénes suelen transgredir al sistema? Minorías: LGBTTTI, indígenas, mujeres. No es sólo un evento histórico, es también es un evento que nos habla a todos los que hemos estado en un sector “marginado”: más que encasillarnos en serlo, es que se vuelva una forma de empoderamiento que nos permita causar mella y, no sé, quizás en un futuro abrirle paso a otros para que logren incluso más cosas que nosotros.

Gracias por colaborar con nosotras, gracias por tu talento. Por último, ¿qué viene en el futuro para Lobo Panzaverde?, ¿Cómo te encontramos en redes sociales?

L: Un gusto, y muchas gracias a ti por permitirme compartir en este espacio. Para Lobo Panzaverde Cómics vienen más viñetas y espero pronto publicar otras historias. Actualmente están Crónicas de Brujos, Engaños Descoloridos en su segunda temporada (y publicando Primero Sueño), todo a través de Facebook. Espero pronto tener el primer tomo de Engaños Descoloridos listo, pues la pandemia retrasó muchas cosas y cerró varias imprentas, además de que maquetar un tomo no es tan sencillo como parece. Pero vamos adelante.

De mis redes, pueden encontrarme así, como Lobo Panzaverde en Facebook e Instagram. Pasen a Facebook para leer a Sor Juana en Engaños Descoloridos y a Crónicas de Brujos, algunas viñetas de temas ocultistas con un enfoque cómico. También me pueden encontrar en PATREON como Lobo Panzaverde, con un pequeño apoyo mensual, pueden obtener dibujos y descargas.