Teresa, El Cuerpo de Cristo.

Por: Miguel Angel Aguilar Arreola (TereMike)

Teresa, El Cuerpo de Cristo. Dir. Ray loriga España – Inglaterra. 2008. Actores: Paz Vega, Leonor Watling, Geraldine Chaplin. Drama. 93 min.

Teresa de Cepeda y Ahumada, mejor conocida como Santa Teresa de Jesús, es sin duda uno de los personajes mas importantes de la cultura hispano hablante. Su labor como escritora, mística, reformadora, pieza clave del siglo de Oro e incluso proto feminista ha sido pieza de estudio e inspiración para muchos, tal es el caso del director de cine y escritor español: Ray Loriga.

Jorge Loriga Torrenova nació en Madrid en 1967, el escritor y cineasta comenzó muy joven a publicar relatos en revistas underground como “El canto de la tripulación”. A los 25 años publica su primer libro iniciando una carrera literaria que le convierte en uno de los mejores referentes de la literatura española de los años 90 e incluye títulos como “Héroes”, “Días extraños”, “Caídos del cielo”, “Tokio ya no nos quiere”, “Trífero” y “El hombre que inventó Manhattan”.

Su carrera cinematográfica la inicia en 1997 colaborando con Pedro Almodóvar en el guión de “Carne Trémula”. Ese mismo año dirige su primera película, “La pistola de mi hermano”, basada en una de sus novelas, mientras compaginaba su actividad literaria con la escritura de diversos guiones como los de “El séptimo día”, de Carlos Saura y “Ausentes”, de Daniel Calparsoro. “Teresa: el cuerpo de Cristo” es su segunda película como director.

Teresa: El cuerpo de Cristo, es un biopic centrado en las primeras andanzas de la Santa en su Ávila natal. Teresa es la hija de un hidalgo de Ávila que se resiste a aceptar su rol de mujer en un mundo de hombres. Siente que tiene que haber algo más elevado. Quiere escribir, quiere leer, quiere aprender.

Como parte de su búsqueda personal de vida, ingresa en un convento de clausura. Su decepción no puede ser mayor: tras las paredes del claustro reina el materialismo y la misma frivolidad de los que ella viene huyendo. Así, decide iniciar una cruzada de oración y sacrificio que la convierten primero en una rebelde y una loca, más tarde en una líder y, finalmente en una santa. Es la crónica de una mujer única para un tiempo difícil. Una mujer hermosa y fuerte que luchó contra el mundo y salió ganando en su día y en la historia.

La vida de ésta escritora abulense se le ha podido ver varias veces en pantalla, sin embargo esta nueva producción tiene un plus: Teresa la feminista, que ya se pudo distinguir claramente en la excelente serie de RTVE: Teresa de Jesús, dirigida por Josefina Molina. Ray Loriga muestra una imagen muy humana de la Santa, la muestra como una gran literata y mujer que se siente y se asume como tal incluyendo su sensualidad. Esta apuesta puede parecer muy alejada del cliché de Santidad, pero nunca muy lejos, ya que su relación con Cristo es la de una sierva privilegiada que imaginó que Dios era su prometido (tal y como expresan los votos). Para la ocasión, Loriga se ha empapado de un personaje que tanto puede equipararse a una revolucionaria de izquierdas como a una glamurosa diva de la escena que no tiene reparo en luchar contra la estructura patriarcal para lograr cumplir sus sueños, sin embargo, es lo que podríamos decir como el gran defecto de la película, no muestra en ningún momento el rasgo mas humano que Teresa tenía: su sentido del humor.

La luz utilizada en el filme es fantástica, sus claroscuros crean una atmosfera que parece situarnos durante los 93 minutos de la película en una obra pictórica del barroco español, cosa que queda mas clara cuando la extraordinaria fotografía recrea cuadros de Velázquez, Murillo y otros grandes maestros del barroco.

La película contiene una fuerte carga simbólica, toda ella inspirada claramente en la obra escrita de la protagonista, impresiona la manera de plasmar ”Las Moradas” y muchos de los poemas; es de alabar que en una sociedad donde las palabras nos parecen ya tan huecas, este director apueste hablarnos por medio de las imágenes, algunas llenas de erotismo y sensualidad, que viéndose en el contexto global de la obra, nos parecen apropiadas, para darnos una idea muy somera de lo que sucede al interior de la persona en el éxtasis místico.

El contexto histórico tiene un lugar importante en la película y se entrelaza muy bien con la trama principal, lo que no lo hace tedioso y da a la trama mas coherencia y en algunos casos un poco de suspenso. Impresiona la manera en que se representa la sociedad española de la época, lo que habla de una buena investigación histórica.

El vestuario y la música son dos joyas mas que tiene este film. Las telas hechas arte en las manos de la japonesa ganadora de un Oscar: Eiko Ishioka, le dan el toque de excelencia a la fotografía que de verdad logra hacer sentir al espectador estar en una galería de arte. La música a cargo de: Ángel Illarramendi, es igual de sugestiva y crea la atmosfera perfecta para engancharnos a la película.

Teresa: El cuerpo de Cristo, es sin duda una propuesta novedosa de una historia conocida, que hace de Teresa de Jesús un personaje todavía mas fascinante y contemporáneo. El espectador siendo religioso o no, la verá como un modelo y una prueba contundente de lo que se puede lograr con perseverancia y coraje aún en situaciones adversas.